Sanat ve Müzik
Bir Ulusun Kimliğini Şekillendiren Ezgiler
Sesleri ve melodileri sınırları aşarak zengin bir kültürel mirası koruyan ve modernize eden Yemen’in en ikonik müzik öncülerinin mirasını keşfedin.
Sanat ve Müzik
Ebu Bekir Salim Belfakih
Yemen müziğinin modern dönemdeki en büyük dehalarından biri kabul edilen Ebu Bekir Salim Belfakih, 17 Mart 1939’da Hadramut bölgesinin tarihi, ilmi ve sufizm merkezi olan Terim şehrinde dünyaya geldi. Köklü akademisyen ve mutasavvıf bir ailede yetişen Belfakih, kariyerine ilk olarak Arap dili ve edebiyatı öğretmeni olarak başladı. Bu edebi arka plan, onun eserlerindeki dil hakimiyetini, belagatını ve klasik Arap şiiri ile Humayni edebiyatından yaptığı seçkilerdeki titizliğini doğrudan şekillendirdi.
1950'li yıllarda Aden’e taşınarak Aden Radyosu aracılığıyla sanat dünyasına adım attı; ardından Beyrut’ta çalıştı ve son olarak Suudi Arabistan’a yerleşti. Klasik Körfez ve Arap müziğine getirdiği yenilikçi solukla bir dönemin ekolü haline gelen sanatçı, 1978 yılında nadide ses genişliği ve tınısı nedeniyle UNESCO tarafından "Dünyanın En İyi Sesi" ödülüne layık görüldü. Yarım asrı aşan başarı dolu sanat ömrünün ardından 10 Aralık 2017'de vefat etti.
Ebu Bekir Salim’in müziğinin temelini, Hadramut yöresine ait köklü Dan Hadrami ekolü oluşturur. Ancak o, bu yerel mirası sadece icra etmekle kalmamış, modern batı enstrümanları ve orkestrasyon teknikleriyle harmanlayarak tüm Arap dünyasına tanıtan ilk büyük modernist olmuştur. Geleneksel Dan kalıplarını senfonik düzenlemelerle birleştirirken, bölgenin yerel ritimleri olan Şarh, Zurbadi ve Ramhah dokusunu tamamen korumayı başarmıştır.
Operatik bir bariton-bas ses aralığına sahip olan sanatçı, nefes tekniklerindeki kusursuzluğu sayesinde en derin karar sesleri ile en tiz oktavlar arasında pürüzsüz geçişler yapabilmekteydi. Çoğu eserinin hem söz yazarı hem de bestecisi olması, şarkılarında nadir görülen bir duygusal bütünlük yaratmıştır; kelimelerin hissini en derin anlamıyla kavrayıp ona en uygun makamı inşa etmiştir. Terim’de aldığı tasavvuf terbiyesinin ve dini musiki eğitiminin bir yansıması olarak, romantik şarkılarına bile manevi bir derinlik ve mistik bir vakurluk katmıştır.
Sanat ve Müzik
Eyüb Tariş Absi
Yemen’in milli ve kültürel vicdanını sesiyle temsil eden usta müzisyen Eyüb Tariş Absi, 1942 yılında Taiz eyaletine bağlı El-A'bus bölgesinin Muhalle köyünde doğdu. Sanatçının insani ve sanatsal karakteri, çocukluğunun geçtiği bu büyüleyici kırsal coğrafyada, yemyeşil teraslı tarım arazilerinin arasında şekillendi. 1950’lerin başında eğitim ve iş hayatı için Aden’e taşındı. İçgüdüsel yeteneğini akademik bir zeminle taçlandırmak amacıyla 1970'li yıllarda Kahire'ye giderek saygın Arap Müziği Yüksek Enstitüsü'nde yıllarca eğitim aldı.
Kariyeri boyunca ünlü şair Abdullah Abdulvehab Numan (Al-Fodhool) ile hafızalardan silinmeyen tarihi bir sanatsal ortaklık kurdu ve en seçkin lirik-milli başyapıtlarını bu dönemde üretti. Ülkenin en yüksek kültürel nişanlarına layık görülen Tariş’in kariyeri, Yemen Ulusal Marşı'nı bestelemesi ve seslendirmesiyle zirveye ulaştı. Bugün tüm Yemen halkını ortak bir duyguda buluşturan ulusal bir simge olarak kabul edilir.
Eyüb Tariş, Yemen'in orta kesimindeki kırsal Taizi folklorik ögelerini, Lahji ve Adeni şehir müziğinin unsurlarıyla birleştiren, geleneksel kalıpları modern ve ekspresif bir üslupla yorumlayan nev-i şahsına münhasır bir okulun öncüsüdür. Kelimenin tam anlamıyla "toprağın ve köylünün sesi" olarak tanınan sanatçı; tarım ritüellerinden, hasat mevsimlerinden ve köylü ezgilerinden ilham alan besteleriyle köy hayatının, vadilerin ve doğanın ruhunu müziğine aktarmıştır.
Tarzı aynı zamanda vatanından uzakta yaşayan Yemenli gurbetçilerin sıla hasretini, ayrılık acısını ve bekleyiş feryadını dramatik melodilerle dünyaya haykırmıştır. Tariş’in kendine has o buğulu, sıcak ses tonu ile şair "Al-Fodhool"un derin dizeleri arasındaki uyum, müziği sadece bir eğlence aracı olmaktan çıkarıp sadakat, toprak ve aşkın somut bir ifadesine dönüştürmüştür. Sanatçı bu yenilikçi yaklaşımını milli marşlara ve kahramanlık şarkılarına da yansıtmış; askeri marşların monoton yapısını yerel ritmik kimliği koruyarak Doğu ve Batı enstrümanlarının senteziyle dinamik bir yapıya kavuşturmuştur.
Sanat ve Müzik
Ali bin Ali El-Ansi
Klasik San'a müziğinin en önemli kurucularından ve yenilikçilerinden biri olan merhum sanatçı Ali bin Ali El-Ansi, 1933 yılında başkent San'a'nın tarihi Bir El-Azab mahallesinde doğdu. Geleneksel San'a kültürünün kalbinde büyüyen El-Ansi, çocuk yaşlardan itibaren şiir ve musikiye tutkuyla bağlandı; ud enstrümanında ustalaşmadan önce kendi imkanlarıyla yaptığı yerel telli sazları çalarak işe başladı.
Gençlik yıllarında askeri hizmete girdi ve 26 Eylül 1962 devriminin ardından orduda subay rütbesiyle Tiyatro ve Askeri Bando Moral Kısa Komutanlığı Bölümü'nü kurarak önemli bir kültürel misyon üstlendi. San'a Radyosu ve üstlendiği görevler vasıtasıyla geleneksel kültürün ve milli şarkıların modernleşmesinde öncü oldu. Şair Ahmed Naji El-Ansi ve Humayni edebiyatının diğer usta şairleriyle ortak çalışmalar yürüten sanatçı, toplumsal duyarlılığı yüksek sanatın en önemli sembollerinden biri oldu. Sanata ve ülkesine olan katkılarından ötürü devlet nişanlarıyla onurlandırılan usta müzisyen, etnomüzikologlar için hala bir referans niteliği taşıyan zengin bir arşiv bırakarak 17 Nisan 1981'de vefat etti.
Ali bin Ali El-Ansi, köklü Sana'ani (San'a) müzik geleneğinin merkezinde yer alır. Klasik Muvahşah ve Humayni şiir formlarının tarihi otantikliğini bozmadan modern bir beste anlayışı ve dönemin ruhuna uygun çağdaş düzenlemelerle sunan en önemli yenilikçidir. Karmaşık Doğu makam sistemlerine olan teknik hakimiyeti sayesinde Eser Kürdi, Hicaz ve yerel Sana'ani Beyati gibi icrası zor makamlar arasında pürüzsüz geçişler yapabilmiştir.
Ud icrasında ise tek başına bir okul olarak kabul edilir; tellere vurduğu güçlü, temiz mızrap darbeleri ve boşlukları dolduran hızlı tremolo (trillo) tekniği sayesinde, arkasında koca bir orkestra varmış hissi yaratan çok sesli bir tını elde etmiştir. Derin ve gür bariton sesi, performanslarına felsefi ve vakur bir ağırlık katmıştır. Şarkı söylemeyi sadece bir eğlence değil, dramatik bir anlatım olarak görmüş; Edhak Ala Al-Ayyam (Günlere İnat Gülümse) gibi başyapıtlarında varoluşsal bir direncin sesini yansıtmıştır. Ayrıca, dönemin kuru askeri marş kalıplarını halk mirasının estetiğiyle yumuşatarak, milli duyguları resmiyetten uzak, halkın evine giren ve dilden dile dolaşan samimi birer ezgiye dönüştürmüştür.
